नरेंद्र कुसनूर उस्ताद और उनके द्वारा गाए जाने वाले संगीतमय जादू के साथ अपने जुड़ाव को देखते हुए बताते है
बहुत बार, पंडित भीमसेन जोशी के संगीत कार्यक्रम भक्ति गीत के साथ समाप्त होते थे। यह राग भैरवी में प्रसिद्ध भजन ‘जो भजे हरि को सदा ’, अहिर भैरव में अभंग ‘तीर्थ विट्ठल’ या कन्नड़ मणि ‘भाग्यदा लक्ष्मी बाराम्मा’ हो सकता था। बाहर निकलने पर धुन को गुनगुनाते हुए और घर पहुंचने पर भी, बहुत से दर्शक आध्यात्मिक के उच्च स्तर पर होते थे।
24 जनवरी को भारत रत्ना जोशी को दुनिया छोड़े 10 साल हो जाएंगे, लेकिन उनके संगीत का प्रभाव उनके अनुयायियों के बीच कम नहीं हुआ। 4 फरवरी को, उनके अनुयायी शताब्दी में उनकी 99 वीं जयंती मनाएंगे। साल भर चलने वाले श्रद्धांजलि कार्यक्रम में ख्यालात यद्न्या का आयोजन किया जाएगा जो कि पुणे के कोठरुद के यशवंतराव चव्हाण सभाग्रह में 12 फरवरी से 14 फरवरी तक चलेगा। संगीताचार्य पं: डीवी कानिबेउ प्रतिष्ठान द्वारा आयोजित, इसमें भारत के कुछ प्रमुख गायक शामिल होंगे, इसके अलावा आगामी प्रतिभाओं में भी बहुत कुछ होगा।
खयाल यद्न्या शब्द से उपयुक्त ओर कोई नाम नहीं हो सकता था, क्योंकि जोशी हिंदुस्तानी मुखर संगीत की खयाल परंपरा के अग्रणी मशालदारों में से एक थे। हालांकि उन्होंने किरण घराना का प्रतिनिधित्व किया, लेकिन अन्य शैलियों के गायकों पर उनका प्रभाव बहुत अधिक था, चाहे ये उनके संगीत को पेश करने की शैली, एक रैग के प्रति उनका दृष्टिकोण या यहां तक कि उनके मंच के तरीके की नकल करने की कोशिश में रहते थे ।
डैनहार्ड अनुयायी बड़े पैमाने पर अपने काम का अध्ययन करते थे, अक्सर प्रत्येक राग पर चर्चा करते थे जो वह गाते थे और विभिन्न रीतियों में उसी रचना को प्रस्तुत करते थे। सुनने वाली आम जनता उन्हें अन्य कारणों से जानते थे, राष्ट्रीय एकीकरण के गीत ‘मिले सुर मेरा तुम्हारा’ के लिए या गुरु की तलाश में उत्तर कर्नाटक के गडग जिले में अपने स्थान से भागने की कहानी के लिए।
जोशी की बचपन की कहानी बहुत आकर्षक है। उनके पिता गुरुराज जोशी एक स्कूल शिक्षक थे, और भीमसेन 16 भाई-बहनों में सबसे बड़े थे। वह कम उम्र से ही संगीत के प्रति लगाव रखते थे, और शुरुआत में चन्नप्पा और श्यामाचार्य जोशी से सीखे, जिनके साथ वे रिकॉर्डिंग के लिए ये बॉम्बे गए। किराना घराना के संस्थापक उस्ताद अब्दुल करीम खान की राग झिंझोटी में गाई ठुमरी ‘पिया बिन नही आवत चैन’ सुनने के बाद उन्होंने संगीत को पूरा समय देने का फैसला किया ।
युवा लड़का सही गुरु की तलाश में आखिरकार ट्रेन में सवार हो गया, उसने सह-यात्रियों से पैसे लिए और पास के धारवाड़ से ग्वालियर और यहाँ तक कि कलकत्ता और लखनऊ तक की भी यात्रा की । उनके पिता ने अंततः उन्हें जालंधर, पंजाब में ढूँढ लिया और उन्हें वापस ले आए। यह तब था जब किराना घराना के दिग्गज सवाई गंधर्व, जिन्होंने शानदार गंगूबाई हंगल को भी पढ़ाया था,उन्होनें इनको भी पढ़ाने का फैंसला किया । संस्था, गंधर्व की मृत्यु तक चली, जिसके बाद जोशी ने उनकी याद में पुणे में एक वार्षिक संगीत समारोह आयोजित किया।
जोशी ने पहली बार 19 साल की उम्र में जीवंत प्रदर्शन किया और अगले वर्ष अपने भक्ति गीतों का पहला एल्बम रिकॉर्ड किया। तब से पीछे मुड़कर नहीं देखा। उन दिनों, उत्तर कर्नाटक के दिग्गज कलाकार हंगल, पं: मल्लिकार्जुन मंसूर, पं: बसवराज राजगुरु, कुमार गंधर्व और पं: पुत्तराराज गवई थे। इसके साथ ही, किराना घराना में पं: सुरेशबाबू माने, हीराबाई बडोडकर, सरस्वती राणे, हंगल, राजगुरु, पं: फिरोज दस्तूर और रोशनारा बेगम जैसे उल्लेखनीय कलाकार थे।
प्रतिभा से घिरे, जोशी ने अपनी खुद की एक नक्काशी की(अपना खुद का एक अलग स्थान बनाया)। उनके हिंदुस्तानी शास्त्रीय रागों जैसे टोडी, मुल्तानी, पुरिया धनश्री, शुद्घ कल्याण, अभोगी, मियां की मल्हार और दरबारा कनाड़ा की प्रस्तुति ने बड़ी संख्या में प्रशंसकों को आकर्षित किया। हालाँकि उन्होंने अपने सहकलाकारों को अक्सर बदल दिया, कुछ सहकलाकारों में शेख दाऊद, नाना मुले और बाद के वर्षों में तबला पर भारत कामत और हारमोनियम पर अप्पा जलगाँवकर, पुरुषोत्तम वालवल्कर और तुलसीदास बोरकर शामिल थे।
हालांकि उनके गीतों ने श्रोताओं को मंत्रमुग्ध कर दिया, लेकिन वे उनके मंच के व्यवहार वचित्र को देखे बिना नहीं रह सकते थे। वह अक्सर साधारण सफेद या ऑफ-व्हाइट (धूमिल सफ़ेद ) कुर्ता पहनते थे, और उनकी आँख का संपर्क छत या आकाश और संगतों के बीच बँट जाता था । अगर वो दर्शकों को देखते, तो उनका दर्शकों को देखना केवल क्षणस्थायी था, लेकिन उनके हाथ और कंधे दृढ़ता से घूमते थे, उनकी चेहरे की भाव भंगिमा उनसे मेल खाती थी । उनका पूरा प्रदर्शन पूरा ध्यान और एकाग्रता की तस्वीर था।
शास्त्रीय रागों के अलावा, जोशी जी ने ठुमरी, कन्नड़ गाने और मराठी अभंगों पर एक अच्छी पकड़ थी। फिल्म सर्किट पर, उन्होंने 1956 की फिल्म बसंत बहार में मन्ना डे के साथ ‘केतकी गुलाब जूही’ गाया, जिसका संगीत शंकर-जयकिशन ने दिया था। कहानी यह है कि डे को ज़्यादा गाने से डर लगता था, इसलिए कि वह जिस चरित्र का प्रतिनिधित्व कर रहा था वह प्रतियोगिता जीत जाएगा।
जोशी, जो पुणे में बस गए थे, 1940 के दशक के अंत से 2000 के दशक तक अपने शिखर पर थे। उनके पुत्र श्रीनिवास जोशी परिवार की परंपरा को आगे बढ़ा रहे हैं।
एक टीनेजर,(तेरह से उन्नीस वर्ष की आयु का लड़का) के रूप में जब मैंने गर्मी की छुट्टियों में दौरा किया तो मैंने धारवाड़ और हुबली में अक्सर जोशी जी के संगीत कार्यक्रम में भाग लिया। उनके वरिष्ठ शिष्य पं: माधव गुड़ी एक रिश्तेदार थे, जिन्होंने हमारे यहाँ आकर पर्यटन के अनुभव सुनाए। बाद में, एक पत्रकार के रूप में मेरे करियर के दौरान, मैं उनसे तीन बार मिला, और प्रत्येक आकस्मिक मिलन (आमना-सामना ) अलग था।
पहली बार 1995 में इंदौर के सयाजी होटल में मैं उन्हें मिला था ,जहाँ वह मेरे साथ वाले कमरे में रुके थे। हालाँकि मैं एक पत्रकार था, फिर भी मैंने संगीत पर लिखना शुरू नहीं किया था । मैं अचानक गलियारे (कॉरिडर) ,में उनसे टकरा गया और बहुत ही बेवकूफी से मैंने उनसे कन्नड़ में पूछा, “क्या आप पं: भीमसेन जोशी हैं?” उन्होंने सहजता से जवाब दिया, “हौदू (हां)”। मैंने उन्हें बताया कि मैं एक पत्रकार था जो मूल रूप से धारवाड़ का था और उन्होनें कहा कि वह मेरे दादा को जानते है । जल्द ही, उन्होंने मुझे उनसे साक्षात्कार करने के लिए कहा, और तब मैं तैयार नहीं था, मैंने झूठ बोला कि मुझे अपनी हवाई यात्रा के लिए जाना है। बाद में मुझे अपनी कार्रवाई पर पछतावा हुआ, और यह भी बुरा लगा कि मैंने रिवाज के अनुसार उनके पैर नहीं छुए हैं। महीनों तक मैंने कभी भी अपने बॉस या अपने माता-पिता को इस मुलाकात के बारे में नहीं बताया।
दूसरी मुलाकात 1997 में उनके 75 वां जन्मदिन मनाने के लिए एक म्यूज़िक टुडे कैसेट श्रृंखला शुरू करने के लिए आयोजित एक संवाददाता सम्मेलन में थी। यह एक भीड़ भरी मुलाकात थी जिसमें कई टीवी पत्रकार मौका छीनने की कोशिश कर रहे थे और मैं तब उनसे ज्यादा नहीं पूछ सकता था। हालाँकि, मेरे पास एक लेख के लिए पर्याप्त सामग्री थी।
पं: भीमसेन जोशी ने दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर दिया, और अपने प्रदर्शन के दौरान उन्होंने पूरा ध्यान केंद्रित किया
हम आखिरी बार 2001 में मिले थे, जब वह मुंबई में पंचम निषाद के तापसी संगीत कार्यक्रम के लिए आए थे, जिसमें पं.सी.आर. व्यास और पंडित जसराज भी थे। इस बार, मुझे एक विस्तृत साक्षात्कार के लिए विशेष समय मिला। ये ऐसा लग रहा था जैसे हम किसी राग को खोल रहे थे । पहले हमने धीरे – धीरे बातचीत शुरू की और फिर विभिन्न प्रकार के अलंकरण के साथ हमारी बात उच्च स्तर पर पहुँच गई ।
मैं चेन्नई में था जब मैंने 24 जनवरी की सुबह उनके निधन की खबर सुनी। चूंकि मैं उस समय उनका कोई संगीत लेकर नहीं चला था, मैनें दिन के दौरान उनकी कुछ सी. डी. खरीदने का निर्णय किया । उस दिन के बाद, मैं टाइम्स म्यूजिक की अनसंग श्रृंखला मारवा, पुरिया और कौंसी कनाड़ा के गायन में पूरी तरह डूब गया। दस साल बाद आज भी जोशी जी की आवाज़ हम सब के बीच में जीवित है ।
आवश्यक भीमसेन जोशी
- राग मारवा – टाइम्स म्यूज़िक की अनसंग शृंखला से
- राग पुरिया धनश्री – नवरस रिकॉर्ड्स एल्बम से पहली बार 1993 में रिलीज़ हुई
- राग मियाँ की मल्हार – लाइव इन टाउन हॉल, कलकत्ता इन्रेको एंटरटेनमेंट पर
- मिले सुर मेरा तुम्हारा – YouTube पर अन्य कलाकारों के साथ
- केतकी गुलाब जूही – 1956 की फिल्म बसंत बहार, यूट्यूब में मन्ना डे के साथ
- तीर्थ विट्ठल – राग अहीर भैरव में मराठी अभंग
- भाग्यदा लक्ष्मी बारम्मा – कन्नड़ भजन
- नदिया किनारे – पिल्लू में ठुमरी
- जमुना के तीर – भैरवी में ठुमरी
- जो भजे हरी को सदा – भैरवी में भजन
